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アルバート・アーネスト・バッカス（1906年1月3日 - 1990年6月6日）、通称ビーンまたはビーニー・バッカスは、鮮やかなフロリダの風景画で有名なアメリカの画家である。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]
1899年、バッカスの両親、ジョセフィン「マ」バッカス（旧姓シェリダン）とジョージ「パ」バッカスは、3人の子供、ロッドマン・セロー「トッド」バッカス、エリザベス「ベス」バッカス・ハンター、ジョージ「ドード」バッカスとともに、ニュージャージー州ニューアークの自宅からフロリダ州フォートピアースに引っ越した。 [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]アルバート・アーネスト・バッカスは1906年1月3日に生まれた。彼の名前は、家族の友人であるアルバート・フーフナグルと、赤ん坊の頃に彼を取り上げ、重篤な病気になったときに彼を看護した医師、アーネスト・E・ヴァン・ランディンガム博士にちなんで付けられた。[ 7 ] [ 8 ]
彼のニックネームは元々「ビーンポット」で、赤ん坊の頃に近所の人から付けられたものだった。[ 9 ]やがてニックネームはビーンまたはビーニーに短縮され、それが彼の生涯を通じて定着した。バックアス家の5番目の子供、ローラ「ティッター」バックアス・ノッテージは数年後に生まれた。
バックアスはフロリダ州フォートピアースで育った。バックアスは幼児期に病弱で、気管支肺炎と腹膜炎と診断されたため、母親は彼に小さな水彩絵の具セットを与え、静かに時間を過ごせるようにした。彼は5年生まで水彩絵の具で絵を描き、その後油絵を描き始めた。[ 10 ]
11歳から15歳の間、彼は父親のボートショップ、グッドウィン・アンド・バッカスで働き、ボートの清掃、パテ塗り、塗装をしていた。[ 11 ]中学校と高校に通う間、バッカスはフリーランスの看板画家となり、兄のジョージと小さな事業を営んでいたが、1930年から1938年の間にサンライズ劇場の専属アーティストとしてフルタイムの仕事を見つけた。 [ 12 ] [ 13 ]サンライズ劇場では、バッカスはアップソンボードに今後の映画のシーンを描いた。劇場ではクラーク・ゲーブル、グレタ・ガルボ、サリー・ランド、ロバート・テイラーといった有名なハリウッドスターのショーも開催され、バッカスは彼らのゲスト出演を宣伝するために、壁板に貼り付けたベロア紙にパステルで肖像画を描いた。[ 14 ]
1938年、バックアスはサンライズ劇場を去った後、フォートピアースのダウンタウンにあるアーケードビルにドン・ブランディングと共にスタジオを開設した。 [ 15 ]
ビーニーはほとんど独学だったが、1924年から25年にかけてニューヨーク市のパーソンズ美術大学で2回の夏期講習を受けた。 [ 16 ]バックアスは常に芸術的才能で生計を立てており、最初は看板、広告板、劇場のマーキーを描く商業画家として、その後、最初の真のパトロンであるドロシー・ビニー・パーマーに励まされて風景画を専業とした。[ 17 ]彼は、美しい夕日、ビーチや川の風景、エバーグレーズの壮大な景色など、鮮やかなフロリダの風景を描いた。
第二次世界大戦が始まって間もなく、バックアスは海軍に志願し、バージニア州ノーフォークのノーフォーク海軍基地で訓練を修了した。[ 18 ] 1942年から、彼は輸送船USSハーミテージで三等航海士として勤務を開始し、日常業務は海図の修正であった。[ 19 ]彼はまた、艦内の日刊新聞「スカトルバット」の専属画家でもあった。[ 20 ]
USSハーミテージの艦長、ロックウェル・タウンゼント大佐はアマチュア彫刻家で、同じ芸術家としてバックアスと親交を深めた。タウンゼントの支援を受けて、バックアスは余暇に船が寄港した様々な港の風景を描いた。[ 21 ]バックアスは、まるで旅の視覚的な日記のように、作品を通して旅を記録した。彼は水彩と油彩の両方で、南太平洋、カリフォルニア沿岸、そして訪れたヨーロッパの港の風景を描いた。[ 22 ]
第二次世界大戦後、バックアスはフォートピアースに帰郷し、ムーアズクリークにある父親のボートショップを購入して、それをアートスタジオに改装した。[ 15 ]後に「オールドスタジオ」として知られるようになったこの時期に、バックアスの芸術家としてのキャリアは、全国的に評価される本格的な職業へと発展した。例えば、バックアスは1948年にウィスコンシン州グリーンベイのウェストサイド州立銀行の壁画制作を依頼された。[ 23 ] 地元では、彼の評判は高まった。バックアスは1952年に子供向けの土曜美術教室を始め、1レッスンにつき50セントを徴収した。[ 24 ]彼はニュースタジオに移った後も、さらに10年間これらのレッスンを続けた。[ 25 ]
1959年、バックアスは発電所の拡張のためにその土地をフォートピアース市に売却した。[ 26 ]
バックアスがニュー・スタジオに移り住む頃には、彼は芸術家として精力的に活動していた。建物自体は、バックアスが自宅兼スタジオにする以前に、その生涯で様々な用途に使われてきた。1896年にフォート・ピアース初の医師であるCPプラッツ博士によって建てられ、後にバックアスを赤ん坊の頃に取り上げた医師が所有したこの2階建ての木造家屋は、以前は福祉施設や教会として使われていた。[ 26 ]旧スタジオでの方針と同様に、バックアスは訪れる人には誰にでもドアを開けた。妹のローラは、彼が「もし泊まる場所が必要な人が来てドアをノックしても、私が聞こえなかったらどうする？ ドアを開けておけば、お腹が空いていたら入ってきて食べられるし、疲れていたら寝る場所もある」と言っていたことを覚えている。[ 27 ]
バックスの初期の作品の多くは、1930年代から1960年代後半にかけてのもので、後期の作品に比べて印象派的な傾向が強く、パレットナイフを用いて描かれることが多かった。絵具はキャンバスや板に大胆な筆致で塗られていた。
晩年、彼はカリブ海の風景を描いた一連の作品を制作し、バハマ、ハイチ、そして特に彼の第二の故郷であるジャマイカに焦点を当てた。バッカスの作風はより洗練され、パレットナイフよりも筆を多用するようになった。
バックアスは、ハイウェイメンとして知られるようになった26人のアフリカ系アメリカ人風景画家グループにインスピレーションを与え、指導したことで知られています。[ 28 ] 1950年代、バックアスは地元の高校の美術教師である友人ザノビア・ジェファーソンを通じて14歳のアルフレッド・ヘアを紹介され、ヘアに絵画の技術を正式に教えることに同意しました。 [ 29 ]同じ時期に、19歳のアフリカ系アメリカ人アーティスト、ハロルド・ニュートンもバックアスと出会い、宗教的な場面ではなく風景を描くように説得されました。[ 30 ] ヘアとニュートンの絵画への関わりはすぐに「若くてエネルギッシュな」アーティストのグループを引き付け、彼らはそれぞれ車から販売する鮮やかな色彩の印象派の風景画を大量に描きました。[ 30 ]チャールズ・ウォーカー、リビングストン・ロバーツ、[ 31 ]ジェームズ・ギブソン、ジョージ・バックナー、エリス・バックナーなど、ハイウェイメンのアーティスト数名も、バックアスの指導と、バックアスのスタジオで絵を描く様子を見学したことが、画家としての成長につながったと述べている。[ 32 ] [ 33 ]
バックアスの作品は、南東フロリダの風景を表現豊かで雰囲気のある絵画で表現した「バックアス・スクール」として知られる芸術運動に影響を与えた。 [ 34 ]バックアスは生涯を通じて、非公式な形で多くの美術学生を指導した。彼の門戸開放的な方針と、興味のある人なら誰とでも交流しようとする姿勢のため、教師としての彼の仕事の記録や、彼の生徒の包括的なリストは現存していない。[ 35 ]しかし、バックアスの指導の下で学んだアーティストは少なくとも45人いることがわかっている。[ 36 ] 1983年から1990年までバックアスの生徒だったシェリー・ジョンソンによると、「ビーンの生徒はレッスン料を払わなかった。彼は、求める人には誰にでも、自分の膨大な芸術的知識を無料で共有した。」[ 37 ]バックアスの教え子の中で最も有名なのは、フロリダ・アーティスト殿堂入りを果たしたアルフレッド・ヘア（2004年殿堂入り、フロリダ・ハイウェイメンの創設メンバーの一人）とジャクリーン・ブライス（2012年殿堂入り）である。[ 38 ] [ 39 ]
バッカスは1950年4月9日にパトリシア・ネル「パッツィ」・ハッチンソンと結婚した。結婚からわずか5年後、パッツィはリウマチ性心疾患の開胸手術後の合併症により29歳で亡くなった。[ 40 ] [ 41 ]
バックアスは、自宅で常に音楽をかけていることで知られていた。彼はよくレコードプレーヤーを回しており、時にはジャズミュージシャンを招いてジャムセッションをすることもあった。彼はゾラ・ニール・ハーストンと親交が深く、二人は親友として知られ、共にフォート・ピアース地域の若者たちに熱烈な情熱を注いでいた。彼は活発な会話を好み、ウォルド・E・セクストンの「退屈な人間になるよりは嘘つきの方がましだ」という言葉をよく引用していた。1990年に亡くなった際、バックアスは未完成の油絵を残しており、現在はAEバックアス美術館に展示されている。
バックスの作品の多くは現在、フロリダ州フォートピアースにあるAEバックス美術館＆ギャラリーに展示されている。[ 42 ]